成龍與金爆的市場定位學

一個武打演員和一隊視覺系樂隊，彼此好像毫不相關。但有理由相信成龍與金爆的關連，絕不止一首《成龍很酷》這樣簡單。

作為香港人，當然理解大家對成龍的想法和態度，但成龍的成功之處，確實很有研究價值，甚至有值得參考的地方。

一個需要管的人

一直都對成龍沒好感，但自十多年前看過某紀錄片後，才開始理解成龍電影的獨特之處。

簡單說，成龍是李小龍之後。而李小龍就是香港武打片的頂峰人物，加上他英年早逝，使其形象於高峰時期不朽化，令李小龍的地位難以被後來者替代、超越。

由於在別人心目中，李小龍經已與武打英雄劃上了等號，就算再模仿，都只會是劣化版的李小龍。道理等同於足球世界中，一般全能型翼鋒球員只會是弱化版的C朗拿度一樣。

當時的成龍就透過武打喜劇殺出一條血路，找到屬於自己的定位並打響名堂，更漸漸成為國際巨星。

這我覺得同樣能套用於周星馳，但他徹底成為了一位喜劇演員。

複製成龍方程式的視覺系樂隊

視覺系樂隊金爆本來並非空氣樂隊，最初是會老實演奏的，但就遇到成龍成名前一樣的問題。

當時日本大眾對視覺系的印象，不是已解散而又有成員過身的X Japan，便是熱潮期爆紅的Luna Sea、GLAY以及L'Arc~en~Ciel。而且上有傳說級樂隊，下又有演奏技術更好的後來競爭者。

不行王道，便走邪道，最終金爆跟成龍一樣選擇走搞笑化路線，將自己重新定義為空氣樂隊。例如結他手喜矢武豊明明懂彈結他，也要扮作不懂來化身空氣結他，明顯是故意為之。

結果金爆成功轉型找到定位，在視覺系中獨樹一幟而脫穎而出，更紅到上過4次紅白。

金爆一首惡搞香港電影的《成龍很酷》，相信不僅表達了團員對成龍的喜愛，更因他們從成龍甚至香港電影身上，找出一條成名路而心懷感激。

相關連結:
ゴールデンボンバー (バンド) - Wikipedia
電影香江之功夫世家 Chop Socky: Cinema Hong Kong - Youtube (它的imdb 7.1分是貨真價實的吧?)